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[微讲座] 冰花: 追求自然与真情 用开放的心灵去创作

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[微讲座] 冰花追求自然与真情 用开放的心灵去创作



冰花近照



谈不上讲座, 就和大家谈谈我创作诗歌的一点心得、感悟和体会吧。  
    
引子: 曾有网友问我:  “冰花,你写诗歌的形式有无规定和限制?”
我的回答:“我主要是写新诗, 又叫自由体诗。因为新诗能比较能自由和随心所愿地表达我内心的感受。但在写诗中, 我会注意一些问题, 避免一些问题, 会追求一些东西. . . . . ..”

具体是:

1. 讲究意境美

自由体诗, 没有了旧体诗的诸多限制, 但对意境美的要求更高,主要是靠意境传递诗意。意境就显得格外重要。我的体会做诗如做画,一定要讲究意境, 这就要求诗人要有形象的想象力和贴切的表现力。 用形象的语言, 贴切的表达要表达的情怀。

画家用画笔做画, 诗人用语言做画、用文字素描人生的画面和由此带给人们独特的哲思与感悟。从而, 丰富人们的精神世界。

没有意境的诗,一定不是好诗。但如一首诗中意境和意象太多, 读后让人感到不知所言,那也不好。除非,你不想让一般人懂。

诗的意境和意象要简洁、自然。如画画一样, 笔调清新、自然、生动, 才为上品。

下面看一首:


不是轻浮不是漂

冰花

河水溢出堤岸
柳枝摇点水面
不是轻浮 不是漂

海水拥抱沙滩
浪花抚摸石礁
不是轻浮 不是漂

这首就是把个人情感, 以自然的意境和意象来表达, 而结句“不是轻浮不是漂”既是对前边的意境和意象的辩护,又包涵更多的深情与内涵,从而引发和强化主题。


再看:

惊鸟

冰花

哦 吓了一跳
原来是一只鸟
从树上飞走

不知道
是我吓着了它
还是它吓着了我

好牛的鸟
我回头
它没回头

这首, 是用文字素描生活小景, 画面感较强。给人以清新、自然和活泼的感觉。 


2 追求自然为首选

有人说“ 无韵不成诗”, 也有“无韵诗”之说。 我是觉得能押韵最好, 但不要押得太紧, 否则,会带匠气, 伤害自然。

我写诗是以自然为首选, 宁肯少点韵也要自然。我的诗观是“以自然之眼观物,以自然之诗抒怀”(改晚清国学大师王国维评价纳兰性德的“以自然之眼观物,以自然之舌言情”)。诗歌, 写的自然,就是最高境界。我认为“自然”也是所有文学艺术的最高境界。因为, 自然是最美的!

我的诗歌语言多是用倾诉性语言, 或内心独白语言较多。用自然的、通俗易懂的语言来表达真挚的情感,始终如一坚持自己独特的风格。

“自然”这是我创作的首选, 这也是我有的诗有时不太押韵的原因。对我而然, 押韵这一点是我今后要注意的。

3 诗贵在真情, 用真情创作。

诗歌是文学艺术, 作者既是演员又是观众, 做演员时 (写诗时) 要入戏, 写后自个看戏时 (读诗时) 看看是不是让自己感动?  要先感动自己才有可能感动读者。写完要自拔, 不可沉醉不醒。

诗人痖弦曾把诗人分作三个层界︰“抒小我之情的层界,抒大我之情的层界,和抒无我之情的层界。诗歌作品不管是属于那个层界,都必然通过一个“情” 字,而这个“情”字,便是诗歌的本质。”

痖弦诗人说的“情”,自然是指真情,真情是诗歌的本质。而优秀的诗人, 必是从“抒小我之情的层界”, 到 “ 抒大我之情的层界”,再从“ 抒大我之情的层界”到“抒无我之情的层界”。

要想感动别人, 就必须要用真情创作。这点最重要!写自己最真切的感受和情怀, 说真话, 写真感受,  写个体的“小我”的真感受, “小我”写好了才能代表“大我”群体,  才能得到读者的共鸣。从而达到“无我”的层界和境界。谈到从小我到大我的问题, 我想说好的诗人要跳出个人的风花雪夜(我正在跳), 写和社会有瓜葛、与众人都有密切关系的东西, 这一点也很重要。

如我的几首让读者读哭的诗, 我也是哭着写的:

请听YI女士朗诵

http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzAwMTczNzUyMQ==&mid=400828128&idx=2&sn=fc4f5b4c6f4504d757ca0b7545dfb9a3&scene=0&from=groupmessage&isappinstalled=0#wechat_redirect

父亲的泪水

冰花

妈妈  方圆几百里的美女
嫁给了名牌大学生  我的父亲
有了我
爸爸就是我和妈妈共同的骄傲

小时候
爸爸是我遥远的梦
他  在大连
我  在沈阳
听说爸爸要回家了
我高兴
我去换新衣服
我去洗脸
我去梳头
我去刷牙

父亲回家了
我仰着小脸叫爸爸
叫得他乐开了花儿
我感觉
爸爸
和我身边所有的人都不一样
我想走近他又有点怕他

爸爸
后来调到了沈阳
从此 爸爸
是女儿心中的青山
女儿是青山边的绿水
绿水总是绕着青山转儿

我喜欢爸爸给我买的
小碎花灯笼袖连衣裙
那是我童年时穿过的最美的衣裳
虽然没有留下照片
却深深地留在了我的心田

我还喜欢爸爸送我的钱包
那钱包不是钱包
那是爸爸给我的礼物
那也不是礼物
那是爸爸给我的爱

爸爸送我的钱包
我不装钱 只装爱
这爱陪我读书 陪我工作
陪我走天涯
当我把异乡变成了家
爸爸
是我放不下的牵挂

如今
爸爸 这座青山
变成了雪山
雪山上长有三高
血压高
血糖高
血脂高
还长有脑血栓

雪山塌了
化成了水
遇到一点风寒就颤栗
女儿

多想化做一群青山
为爸爸遮档风寒

爸爸
年迈的爸爸
常常让我眼含泪水
我含泪水没啥
最怕的是
爸爸在电话的那端

啥时回来呀
那声音哽噎
与泪俱下
爸爸的泪水呀


都是女儿的心碎


这样的个人真情表白, 才会有代表性, 才能让更多的读者得到共鸣。

4 较注重词性、词序的对应

较注重词性、词序对应,这可能是受旧体诗的影响。旧体诗讲究平仄对仗, 我做不到平仄对仗, 觉得那样太受约束。但, 在语句表达中, 词序、词性顺序不对应的话就觉得不对劲、 别扭。所以,我自然较注重词性对应。

比如我写的:

双面扇

冰花

一面是春  一面是秋
你是那春  我是那秋

春与秋
一纸之隔 天涯之遥

春与秋
常有相同的温度
却永远不属于
相同的季节

这首诗中, 句子中“春”与“秋”对, “你”与“我”对,对应句子中词性的顺序也是一样的, 这样读时音节和节拍就比较和谐,也顺口。

许多人把《双面扇》这首诗当做爱情诗,其实也可以不当做爱情诗,诗句可承载更多的内容,有更多的空间。诗眼是春秋有同一温度的自然属性, 从而来表达人与人, 家与家, 甚至于国与国的关系。

我曾用字句对应的原则, 和一首纪弦诗人《你的名字》,效果很好!

大家可以细看一下原作和和诗, 比如, 用“读” 对“写”;用“看”对“画”、“钻石”对“水晶”等等。词性和词序都是对应的。

  
你的名字---和纪弦(台湾)《你的名字》
诗歌:冰花 朗诵: 藤蝉  声桥品诵


http://v.youku.com/v_show/id_XMTQxMDg0MTcyMA==.html?from=y1.7-1.2


用世界上最柔最柔的声音,
柔柔地唤你的名字,每天每天。
读你的名字,
看你的名字,
而梦见的是你的闪光的名字:

如阳,如月,你的名字。
如烛,如水晶,你的名字。
如灿烂的烟花,如彩虹,你的名字。
如火焰山燃烧,你的名字。

刻你的名字!
刻你的名字在山上。
刻你的名字在不朽的生命山上。
在这山上画个天使的模样时,
啊啊,多好,多好,
你的名字也长出了翅膀。

飞起来了,你的名字。
飞过来了,你的名字。
于是,柔柔柔柔柔柔柔地呼唤你的名字。

附:

你的名字
纪弦

用世界上最轻最轻的声音,
轻轻地唤你的名字,每夜每夜。
写你的名字,
画你的名字,
而梦见的是你的发光的名字:

如日,如星,你的名字。
如灯,如钻石,你的名字。
如缤纷的火花,如闪电,你的名字。
如原始森林的燃烧,你的名字。

刻你的名字!
刻你的名字在树上。
刻你的名字在不凋的生命树上。
当这植物长成了参天的古木时,
啊啊,多好,多好,
你的名字也大起来。

大起来了,你的名字。
亮起来了,你的名字。
于是,轻轻轻轻轻轻轻地呼唤你的名字。


再看《七夕》这首:
请听藤蝉女士朗诵:

http://v.youku.com/v_show/id_XNzQ5NjIzODMy.html?from=s1.8-1-1.2




七夕

冰花

失踪 一秋又一冬的枯黄
张扬 一春又一夏的浓绿

如果今晚
你不能来鹊桥
我的泪会载着帆
驶入你的港湾

如果今晚
你不能入我梦乡
我的爱会放飞星星
送去特许的通行证

爱你爱我
不需要给予
也不需要索取
鹊桥这边是我那边是你

七夕的夜里
你与我的目光相遇
让我手中的泪水
紧握你手中的玫瑰

月光如水
星星沉浸在银河里不睡
我们之间有爱情
却不在俗世的屋内


这首中, 头两句,原稿是:“失踪一秋又一冬的枯黄/张扬一春又一夏的绿浓”。非马诗人看见后, 把“绿浓”改为了”浓绿”。我一看, 改的好! “黄”对“绿”, 色彩、词序都顺。非马诗人不愧是大家, 叫人钦佩!

5 注重结构美

全诗整体看较匀称或平衡或有一定造型, 这可能是受"五四"时期新诗的影响。

比如,《五月的花》:

请听藤蝉朗诵:

http://v.youku.com/v_show/id_XMTQxMDgzNTEzNg==.html?from=y1.7-1.2



五月的花

冰花

陌生,熟悉
遥远,亲密
说不清的一种距离

还是徘徊在陌生里吧
让我在梦里读你
从春天到冬季

还是放飞在遥远里吧
让我隔岸看你
从黄昏到晨曦

其实 我想要的
只是梦里的熟悉
还有诗里的亲密

如果连这点风云 也被禁止
我便不懂了生与死的距离

站在悬崖上欣赏你
哪里还有退处可去
大海主宰了小溪
不是人意就是天意

看五月的花
在一场委屈的雨中沐浴
雨里的花是否还美丽如初
一对彩蝶在风暴中飞舞
五月花的泪弹起了乐曲


这首中, 段落句子为3、3、3、3、2、4、5行。这样看整体段落清楚,读也方便, 看也匀称。但这是自然形成的, 不是刻意而求的,所以不是每段都是三行。

诗句的分行和造型, 都会影响诗歌的效果。

再请大家欣赏非马诗人的《醉汉》:

醉汉

非马

把短短的直巷
走成一条
曲折
回荡的
万里愁肠

左一脚
十年
右一脚
十年
母亲啊
我正努力
向您



这首是乡愁诗的极品。我非常喜欢!这首诗的分行和造型, 都使这首诗更加震撼人心。

6 写诗如雕塑,需精雕细刻。

写诗如雕塑,要雕出精品,就要精雕细刻,刻出身段和筋骨。身段和筋骨就是句子之间的内在关系。一首诗中, 不能光是肉的堆积, 没有身段和筋骨。

精雕细刻就要短小精悍, 用字要精简, 要舍得取舍。不要觉得哪句都好, 该砍的砍,改去的去。因为, 短小精悍的才能传播更广。许多好诗是改出来的。

前边提到的诗《不是轻浮 不是漂》,  原作是一首很长的诗, 最后, 我删除很多, 就剩几句点睛之笔。

初稿是这样的:

不是轻浮 不是漂

那难言的滋味
何时生何时亡
不该有的奢望
梦里为何又见
     那缕春阳

又独自行走
又悄悄泪流
眼看那玫瑰色的云朵
     缩回了头
行走却无止无休
街头的人都在笑
一个云雾中
不可救药

河水溢出堤岸
柳枝摇点水跳
不是轻浮 不是漂

海水溢湿沙滩
浪花拍打石礁
不是轻浮 不是漂

下过雨刮过风
莫名的渴望是不能
雨风中
难收的激流是锋痛

求过观音
再求观音
愿顺风飘来的温馨
交融 升腾

河水溢出堤岸
柳枝摇点水跳
不是轻浮 不是漂

海水溢湿沙滩
浪花拍打石礁
不是轻浮 不是漂

最后定稿修改为:

不是轻浮不是漂

河水溢出堤岸
柳枝摇点水面
不是轻浮 不是漂

海水拥抱沙滩
浪花抚摸石礁
不是轻浮 不是漂

去掉那么多,  我也很心痛。 我觉得应该这样, 因为诗歌作品, 不在于长与短, 也不在于多与少。重要的是你写没写出自己的特色,写没写出好的作品。

还有, 再好的诗人也写过差的作品, 我就写过一些不太好的作品。徐志摩也这样说过自己的作品。 我这样说, 不是效仿他,是真心话。知道自己的不足, 才会有提高的阶梯。


7 少用不必要的人称代词

因为, 如果不说人家也知道,或不知道, 反给读者更多的想象空间。这点, 是许多写诗的人不太注意的。看下面:

请欣赏藤蝉朗诵:

http://v.youku.com/v_show/id_XMTQxMDgzOTM0NA==.html?from=y1.7-1.2




如雪的思念
——写在情人节
冰花

真想变成片片雪花
轻轻飘落在你的肩头
给你的寒冷捎去几岸绿柳

真想送你一支爱情歌曲
再把你纳入歌中的风景
然而 那支歌只是我自己反复听
听歌 听冬日里瑟瑟的风
一种情怀紧紧地密封
凝视你的脸庞  既熟悉又陌生
心被一朵来自遥远的玫瑰刺痛

一次又一次  梦中相逢
一梦再梦是否仅是梦
梦里梦外 一粒种子化了二月的冰
曾经 背着你花开花谢 无声

梦里梦外 把思念裁剪成细雨
在寒风凛冽的夜里滴成诗句
不知道  诗情何时来何时去
只知道  想你如雪却没有如雪飘落

这首, 前两段的第一句, 很多人可能会加主语“我”, 我没加。因为, 这样更含蓄、简洁, 也给人更大的想象空间。

还有:

情人节的奢望

冰花

想从你的生命中
获取一朵属于我的玫瑰

为此
精心烹饪了一席
情人节的晚宴

等待
无声地等待
等待那朵来自你的玫瑰

烛光燃尽
曲终人散
你的玫瑰没有出现

想说
我真傻
简直就是傻瓜

想说
你的玫瑰
我不在乎
却有泪水从双颊滑下

那是奢望开出的泪花


情人节的奢望

(我)想从你的生命中
获取一朵属于我的玫瑰
为此
(我)精心烹饪了一席
情人节的晚宴
(我)等待
(我)无声地等待
(我)等待那朵来自你的玫瑰
烛光燃尽
曲终人散
你的玫瑰没有出现
(我)想说
我真傻
简直就是傻瓜
(我)想说
你的玫瑰
我不在乎
却有泪水从双颊滑下
那是奢望开出的泪花

括号里的字(我), 都不在诗中, 这样, 既不影响诗意,也使诗歌精简些。

8 少用或不用空洞和说教的语言

空洞的说教、口号似的语言是写诗的大忌。诗歌语言要以形象生动的语言, 要以意境和意象为主, 否则就会缺少诗味。

这样的诗句很多, 相信都是“你懂的”。

9 避免全诗都用排比, 除非想强调。

一般情况下, 避免全诗都用排比, 除非想强调。我个人觉得,如一首诗从头到尾都是排比句, 就会缺少层次、深度和诗味。比如我的:

心事

冰花

捧似水柔情
在手间
怕水从指缝里流走

抱如阳的温暖
在怀里
怕太阳移转

裹如风的爱抚
于身上
怕风吹后无影

插如花的爱
于瓶中
怕花瓣凋零

挂如月的思念
在窗棂
怕月亮钻进云

一低头
琴键流出忧愁


此诗如没有最后一段结句与前边不同的变化,那样, 诗味就会少些。当然, 也有全诗都是排比, 写的很好的作品。

10 写出自己的个性和特色

每首诗要有自个的独创和独到之处, 尤其是写别人写过的题材更要出新, 更要写出新意。大家都知道, 自古到今泳荷的诗很多。我们要想写出特色, 超越他们可谓非常难。在这样的情况下, 写同题和同题材诗, 能写得让人过目难忘, 写出独特的感受和视觉、推陈出新,就显得格外重要。

下面请大家看看我写的《荷的心事》:

请听藤蝉女士朗诵:
http://v.youku.com/v_show/id_XNDg0MDAxNjQ4.html?from=s1.8-1-1.2



荷的心事

冰花

一朵含苞待放的夏荷
心 在心事中裹缠
谁能把裹缠片片剥开
谁能把荷的心呼唤出来

无缘的人啊
不是走得太急
就是来得太晚

甜蜜的心在等待中
化为了苦莲
结果无法改变

荷的心事
成了一孔孔的藕断丝连

这首是把人的情感融入自然的景物。用莲心的苦表现相思之苦。用“荷的心事,成了一孔孔的藕断丝连”表达相爱却无缘结合的有情人的心事,而中文正好有“藕断丝连”这个成语。


11 少用和不用重复的名词和动词

在一首诗中, 不要重复用同一词句,有递进诗意和进一步表达同一词意除外。看看:

冰花

冰花

我是一片冰花
在寒冷中绽开
多么希望你是那娇阳
让寒雾在你的掌心消散

你却化作了风
鞭击我的晶莹
我碎了 冷啊 说不出话
碎了的冰花还是冰花
你却永远失去了太阳的光华

我依旧会说
爱 没有融化
你却不再是他
碎了的冰花还是冰花

此诗里“冰花”重复多次,  就是有递进诗意和要进一步表达。


12 少用和不用怪僻的词字

少用和不用怪僻的词字,也不要自创生硬古怪的词句和别扭的词句, 要用最平常和通俗的语言表达不平常的意境和创新诗意上。


13 让作品承载更多的思想, 哲思, 和生活内涵。

这就要求,诗人不为写诗而写诗, 而在不写就难受, 写完就轻松或惬意时写, 那就是最佳时点。就是说感情有长期的储藏, 找到切入点则水到渠成, 有生活的积蓄为底气。这样, 作品就会有深邃的内涵。

看听声桥品诵朗诵:

http://www.tudou.com/programs/view/c7xxmB3wi1k/

那扇门

冰花

一直渴望的那扇门
多么希望能为我敞开

夜里昼外
渴望了半生
终于看见它开了

却不敢上前
只有默默地渴望
眼里噬着泪

那扇门又关上了
把半生不敢触摸的痛
也关在了里边

那扇门
是一生的重心
是三生的追寻

一直渴望的那扇门
能否再为我敞开
让我用余生
换一次真正的迈进


沉淀时间越久的情怀, 一但暴发, 这时的诗篇会更加打动人。

下面来看看怀鹰先生评《那扇门》:

怀鹰评论: 
读完这首诗,掩卷之余,心头感觉凉凉的,那是一种极其无奈的感觉;诗人的心情比我们复杂得多,似乎还渗透了一丝凄凉之感。

  诗的时空跨度颇大,一端连接“那扇门”,一端悬在那扇门之外,门内门外不是一线之隔,可能是万重山千层海之隔;时间的跨度更大了,不仅仅是半生(前半生和后半生),那不是以年龄来计算的“一生”,而是“三生”,前生、今生、后生,悠悠远远,晃晃荡荡,这三生的时间单位不可计数。路有尽时,时间无量且无痕,留下来的是“渴望/泪/痛/追寻”,这一连串情绪上的波动,全由“那扇门”引起。

  究竟那扇门是什么门?
  是凝聚了对祖国、家乡的爱!
如果你没离开过“家门”,门内的温暖和亲情不会在你心上留痕。有一句话说,一走出门,便是另一个世界。但诗人的“那扇门”,不单单是指家门,它的涵盖面更广,可以是整个乡里的门,国土的门。诗人大概去家已远,已久,随着年龄增长(大概已过了半生),对“门”的感情越来越强烈,越不能抑止,于是她殷殷的呼唤:“一直渴望的那扇门/多么希望能为我敞开”。我相信那是很真诚的呼唤,然而,门一直关住,到了诗人终于“看见”它开的时候,时间的飞渡竟然过了半生,真是造化弄人啊。
  门既然已敞开胸怀,欢迎诗人跨进门来,诗人却踌躇着“不敢上前”,只能“默默的渴望/眼里噬着泪”。为什么呢?诗人在犹豫什么?这一犹豫又错失了“进门”的良机,“那扇门又关上了”。这大概是一个身份认同,乡土情结的问题吧,诗人只得“把半生不敢触摸的痛/也关在了里边”;门内的世界是一个未知之谜,诗人只能隔空遥望,默默思念,把心里的痛锁在无人能解的“门”内,这样或许可以稍稍舒缓“不敢触摸的痛”。

  这是极其沉重凄酸的思念,是泪水浸泡的故梦。
  诗人含着泪说:“那扇门/是一生的重心/是三生的追寻”,每一句都教人牵肠挂肚,只能默默的仰望苍天,所有“不敢触摸的痛”只能在心湖里无声地荡漾。
  尽管门已关上,诗人仍无奈地祈祷:“一直渴望的那扇门/能否再为我敞开/让我用余生/换一次真正的迈进”。其实那扇门永远是敞开着的,它温暖的胸怀永远是最宽容的,诗人准备用“余生”去启开(比那扇无可丈量的门还紧锁的是心门),这需要多大的勇气,感情的流淌始终如涓涓溪水,由此山流向彼山,只要还在流动,最终回大海母亲的怀抱。
  喜欢冰花的诗,是因为她的诗常有峰回路转的奇奥,原本直露的感情的流向,因为沿途的风光,因为曲折的奔流,使这感情的流势看来更有奇特的景观——平淡的文字,未必不能造出绚烂的图景。这首诗对我来说,是一个全然新鲜的体会。(完)

感谢怀鹰老师的真诚点评,我没有评论说的那么好。

14 要用开放的心灵,大胆去创作。

这点很重要。就是忘我创作, 进入“抒无我之情的层界”。不要怕读者可能对号入座就不敢写,只要自己身正就不怕影子斜。相信, 在这世界上, 你才是最纯洁的,诗人才是最纯洁的!

诗人要自爱、自强、自信。 反对身体写作, 下半身写作。诗人是文化传播者,创作和发表诗歌也是文化布施,传播越广, 会对社会影响越大。诗人的心田一定是纯净的, 写出的作品才会呈现真、善、美!

再看几首:

网情

冰花

我可以停下笔
却停不下对你的思念
我可以戒掉网
却戒不掉思念的忧伤

荧屏相望
成为每日的风光
你就在我眼前晃
却触摸不到你的炎凉

你上来下去
线线牵动着我的惆怅
心情的阴阳
由你的贴子丈量

多想化作你手中的滑鼠
能清楚地知道你心灵的去向

请欣赏藤蝉女士朗诵《有一种爱》:
http://v.youku.com/v_show/id_XNTk1MjAzNDQ4.html?from=y1.7-1.2




有一种爱

冰花

有一种爱
折叠起来
整洁美观
永远不需要打开

有一种爱
带着缺陷
却韵味如酿
魅力无限

有一种爱
离你很远
又感觉就在身边
无声地牵挂
默契地祝愿

有一种爱
让你灵感如泉
令你天份实现
叫你容光闪闪
使你的生命放出异彩

有一种爱
是思念不能负载
是有疼说不出来
却让你终生无悔无怨

魔王

冰花

你是我的魔王
目光如刀
挖走了我的心房

你肆无忌惮
在我的灵魂里游荡
还不停闪着光芒
对我发出一阵阵吟唱

你是我的魔王
目光似箭
穿越我的矜持与伪装

你横冲直撞的激情
让我何处躲藏
在你的玫瑰花中
我会不会再受伤

你是我的魔王
你的血 我的毒
你的霜 我的泪
你是我的魔王

我的魔王
让我和你一同
在玫瑰之火中燃烧


15 注重诗歌的结尾

俗话说"编筐织篓,全在收口"。诗歌的最后一段和结句非常重要, 做不到豹尾, 也一定要做到突出和题升主题、起到点睛的作用。结句一定还要简洁强劲, 不发人深省,也要耐人寻味。

请看一下, 下面几首的结尾段:

十七岁

冰花

过往的情愫如同翡翠
铺陈在心灵的最深处
在岁月彼岸泛着幽绿的光
  
穿粉裙的女孩
带着朦胧的心
常漫步于岸边那片草坪
纵使期盼与憧憬
却永远也走不进
那扇攀满常春藤的门
  
日光与星光更替
泪珠滚落于琴弦之上
晶莹、咸涩、静默
  
花季的永恒倩影
踩痛了人生的草坪
十七岁的芬芳终究要萦绕一生

三月桃园

冰花

微凉的细雨
湿了一方尘埃
风儿吹来 丝丝如帘
遮挡了三月的春阳

桃树 用不了几天
就会张扬红妆
有一枝幽香
尚未找到寄身的树

风与雨静静交谈
没有一个字关于桃园
等下月的风再度吹来
乱了满地的花瓣

雨成泪 注入风的深处
谁会拾起来 花瓣
一片片 记录了 风
                    风欠下的债


请听藤蝉女士诗朗诵《红颜》:

http://v.youku.com/v_show/id_XNTE0MTE4MjQ0.html?from=s1.8-1-1.2



       红颜

       冰花

  你用冬天的冷峻
  为我带来了夏日的湖光
  满天的星星睡了
  唯我独醒着
  看你读你到天亮
  
  你从天边走来
  离我有一夜的遥远
  你从彩云中走来
  带着五彩的光环
  
  你从网络里走来
  撒下蓝天的情怀
  你是一本厚厚的名着
  让我爱不释卷
  
  我
  用一个女人柔弱的声音
  向全世界告白
  你是我今生最美丽的相遇
  我愿做你今生的红颜

结束语:最后,我想强调的是“诗贵在自然” 、“诗贵在真情”。一定要追求”自然”,用真情写作。要做到每个字都是个人情感之血,每首诗都是生命之树开出的花朵。只有感动自己的作品,才能感动别人,才能让更多的读者从诗歌作品中得到共鸣。诗歌是我们的生命的一部分,诗歌使我们的精神变得富有,这是任何金钱都买不到的。做为我, 仿佛没了诗我就一无所有,有了诗我就拥有一切。如我的诗句:


    “不必羡慕鸟飞得高
  不必梦想做富豪
  只要
  这样的深秋
  一起畅饮浓烈香醇的酒”
                          ——《秋天的玫瑰》

创作诗歌时,要做到内心是无尘和开放的,那就是“心底无私天地阔”,要用真情去创作!诗歌如香醇的酒,让我们欢欣、让我们陶醉!生活中有诗歌相伴,让我们得以保持内心的清澈与宁静,让我们充满幸福与感恩。感恩上帝! 感恩家人! 感恩亲友!感恩有你!

要说的很多, 时间有限, 今天就说到这儿。说的不对的地方请多指正,多批评。

感谢大家! 诗的祝福! 祝大家猴年创作丰收! 幸福安康!

 

 


前央视节目主持人张莉女士在2016年大华府陇原春晚朗读《过年》

 

最后请大家欣赏前央视节目主持人张莉女士朗读的《过年》:

http://weinidushi.com.cn/admin/shareOpus/1703572?from=groupmessage&isappinstalled=0

海外朋友还可看视频:
https:///watch?v=IG8ohZp4uJw&from=groupmessage&isappinstalled=0&app=desktop 

        过年 

      走进新的一年
  春节总是绕不过去的村庄
  儿时张灯结彩的街道
  梦中变了模样
  童年一起看烟花的伙伴
  梦里多了陌生
  
  梦中总是匆忙踏上归程
  又总是赶不上航班
  急醒了又添新惆怅
  漂泊似流放
  
  生活在
  没有标注三十和初一的西历
  谁会在乎我的乡愁
  
  多想
  化为一副春联
  贴在家乡的门上
  
  多想
  变成一幅年画
  贴在了家乡的墙上
  
  多想
  把一切丢掉
  只要
  和妈妈一起包饺子
  和弟弟一起燃鞭炮
  
  春节
  点亮了我的乡愁
  把眼泪留下
  让我的乡愁回家过个年吧

 

前央视节目主持人张莉女士朗诵冰花《穿旗袍的女子》

前央视节目主持人张莉女士朗诵冰花《穿旗袍的女子》
http://weinidushi.com.cn/admin/shareOpus/2080380?from=singlemessage&isappinstalled=0

 

穿旗袍的女子

冰花

有一首诗
不是诗人所写
而是穿旗袍的女子所作
  
这首诗
不是写在纸上
而是写在古镇的小巷里
写在行走的风中    
  
云鬓高挽
双目秋波  
玉面淡施
柳腰曼妙
水曲线
在身姿上摇曳
油布伞下
婉约中透着风情万种

粉绿 荷塘月色
蓝白 青花瓷
五彩 花鸟飞蝶  
清淡 水墨山水  
还有富丽堂皇的龙飞凤舞  
  
望一眼
便醉了江南的烟雨
看一眼
便醒了古都的春秋

穿旗袍的女子
让绫罗绸缎
温暖了丝绸之路
让旗袍成为永恒的经典  
  
穿旗袍的女子
美 不风骚
含而不露
媚 而不妖
凹凸有致  
  
穿旗袍的女子
轻风 为你而歌
细雨 为你而落
你的高贵
惊艳波涛
你的芬芳
溢满九州
你的国色天香
弹奏出东方神韵      
  
穿旗袍的女子
你是谜
走在巷间  
你是诗
写在风中

穿旗袍的女子啊
无论你走到哪里
你都是人间最靓丽的风景

穿旗袍的女子啊
你是最美的诗  

  在
    风
      中  


[YI之声广播]的薛YI女士在2016年大华府两湖春晚朗诵冰花的《穿旗袍的女子》

 


          冰花近照

 



冰花(第一张合影右二) 与张莉女士(右一)在2016年大华府猴年春晚上


                                                                                

                                                                                                             2016年2月8日 完稿 于美国


 

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